2022-12-17 13:32来源:m.sf1369.com作者:宇宇
游戏设计或游戏策划必须掌握的技能为
1、程序相关语言
2、美术相关软件:3DMAX(选学习软件maya)
3、高等软件掌握能力(指能迅速上手使用各类软件)
4、懂游戏引擎和关卡设计[1]
5、游戏数值平衡设计与可玩性分析 游戏设计课程简介 主要课程体系为:游戏策划基础、戏架构设计、游戏造型基础、游戏色彩基础、游戏道具制作、游戏环境制作、游戏角色制作。 例如:四维梦工场MAEC游戏课程 创作一个游戏人物、场景的主要流程是:原画创作、建模、材质、灯光及渲染、骨骼设定、动画、特效等部分。 针对这一流程国内知名动漫游戏人才培养机构四维梦工场MAEC课程是为游戏动漫爱好者量身定制的高端动漫实训课程体系。MAEC代表是动漫制作过程中的四个重要应用方面,M代表Modeling(建模),A代表Animation(动画),E代表Effects(特效),C代表Compositing(后期合成)。MAEC全科课程针对基础较差的学员,对MAEC中的B模块(basic)进行了一定的加强,学习过程中会涉及到MAEC的四个专业模块,在学习的过程中对学员的兴趣以及就业方向再来进行引导。 介绍 游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程,好的游戏设计是这样一个过程:创建能激起玩家通关热情的目标,以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。 游戏制作是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒 体从形式到内容进行改造和创新的技术,覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科,是技术和艺术的融合和升华。
主要就是接手一些动漫设计 由擅长Flash动画、DV影视制作的人员组成。 包括专业的flash设计开发队伍,广告宣传动画、长篇系列动画、创意短片动画等各种动画设计。 一般流程:概念设定、人物设计、原画、动画、后期合成等。 现在还有拓展研发flash游戏、平面设计、网站制作、三维影视结合等各种设计项目。
一、区别: 1、动漫设计和平面设计最大的区别是动漫设计比平面设计更专业,平面设计比动漫设计综合性强一些,而一般的游戏动漫培训学校的毕业学员,能够扎实掌握理论基础和拥有全面的综合能力,从而可以胜任多数的多媒体设计岗位。 2、动漫设计专业需要掌握很多专业性知识,比较重要的是图像基础、计算机图形以及广告设计等方面的专业知识,并能熟练应用计算机软件进行实际动漫开发工作,学习课程包括:Flash动画制作、3DsMAX、素描、影视后期合成等。平面设计适合的工作包括:平面设计师、美术指导、设计总监、美工人员。 二、联系: 动漫设计和平面设计是具有共融性的两个方面,在一定条件下可以相互转化的,动漫设计是指通过漫画、动画等结合故事形式,以平面、二维、三维动画等表现形式凸显出来的艺术,平面设计是广泛指具有艺术性和专业性,是一种通过多种表现形式来表达的创造模式。
动漫设计与制作专业属于计算机专业类。动漫设计与制作专业培养具备计算机动画设计、数字声像合成技术能力,计算机二维、三维动画制作及影视后期制作能力的高级技术应用性专门人才。 动漫设计与制作专业的主要课程有:素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Photoshop图像处理、3DsMAX、MAYA、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成,影视特效合成等。毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
动漫设计主要是针对动漫的人物、场景设计。游戏设计的分类更加多,包括游戏程序设计、2d美工(如原画)、3d美工(如3d造型)等等。两者的区别在于:
一、动漫对计算机基础要求没那么高。游戏设计无论程序还是美工,都更需要熟练使用一些软件。
二、动漫设计对美术功底的硬性要求没游戏美工高。
三、在大环境下,游戏设计更加功利化一点,现在动漫产业比较惨淡。动漫设计:
初中生药学游戏动漫制作?别说你是初中生,小学生也可以去学啊!
这个跟上的什么学根本木有任何关系的好吧?
但是在行动之前,你得确定几件事——
一、你的内心深处到底是去学动漫还是去看动漫?
有些童鞋就是爱看动漫爱玩游戏,乐此不疲,然后以学动漫游戏为理由去过瘾的吧?如果是为了去看去玩而不是学,那就不好了,你还是老老实实读初中吧。
二、要学动漫可以,你到底有没有绘画的天赋?
有的童鞋就是单纯的喜欢看吧?喜欢玩吧?要学的话天赋很重要很重要哦,有天赋,事半功倍,无天赋,事倍功半,就是这么残酷,你不能要求一个五音不全的人去当音乐家,也不能强逼一个盲人去当画家;一样的道理,有什么金刚钻揽什么瓷器活,没有绘画天赋那还是老实的读书吧童鞋。
三、要学动漫和游戏制作,你准备好吃苦了没有?
虽然最近于谦说的那句话很火:“千万不要被骗,一定是天赋才是最重要的。机遇是第二,跟勤奋关系不是很大!”
但是……但是……你见过不努力整天睡大觉就能成功的例子吗?不努力的人就算有机遇也抓不住的吧?
练习绘画本身就跟学别的东西一样,都是很苦的好吧?就算是有爱好有动力支持,但是当爱好变成不得不完成的工作后会怎样呢?你想过吗?
所以,如果没有做好吃苦的准备,你还是躺在家看动漫吧,那个可比努力练习绘画舒服得多,不是吗?
四、你准备把动漫当成一个爱好还是职业呢?
其实这两种没有太大区别,不管哪种,你都要开始学习绘画,都要长期的坚持下去,所以,如果真要学动漫和游戏的话,那就马上拿起纸和笔,开始练习吧,童鞋!
人设(Character set),即人物设定的简称,是对动漫人物的外貌特征、个性特点等进行的设计规定。
通常需要绘制一个人物的头部及正、背、侧等多个不同角度的三面效果,有时还会包括线条封闭和人物发型,身着不同款式的服装造型,与其他角色的身高对比以及佩戴的小饰物等细节。
人物形象设定负责设计登场角色的人物造型、身材比例、服装样式、不同的眼神以及表情,并表示出角色的外貌特征、个性特点等。
如果动画的原作来自漫画,则需要将漫画家笔下的人物重新绘制,以符合动画的要求。也有部分动画作品请原作者担任人物设定。除了外貌特征之外,人设还包括人物的性格,成就此人物的生活背景等相关资料。
扩展资料
1、角色设计:
角色设计包括:人物、动物、怪物等设计(日语:キャラクターデザイン 英语:Character Design),主要负责设计动画、游戏等角色,或者直接的说不需要真人表演的,都需要设计角色。负责此职位的工作人员称为角色设计师(日语:キャラクターデザィナー)。多数动画、游戏、媒体广告等的角色设计师亦肩负著服饰设计一职。
2、人物造型:
是指动画角色的身形、容貌发型以及表情。原则上,人物设计师设计角色的正面、侧面和背面、正背3/4面,以及角色的不同表情各绘画最少一幅草稿。
无论从漫画、剧集改编的动画,或是原创动画,角色设计均肩负重要的工作。通常从漫画或剧集改编的动画工作较原创容易,因为角色设计的工作可以依照原著绘画造型;而原创的动画则要从剧本、原著、或者其他文字资料中找出相关资讯,结合监制口述、笔录或录音的要求来造出人物角色出来。平均计算,人物设计占整个动画约一个月的制作时间。
参考资料来源:
1、动漫设计与制作专业是比较好的。动漫业是英国的第一大产业,美国的网络游戏业已经连续4年超过好莱坞电影业,成为全美最大的娱乐产业。日本动画业年产值在国民经济中位列第六,动画产品出口额超过钢铁。动漫产业,被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业,调查显示,中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定:力争在未来5至10年内,跻身世界动漫大国和强国列。 动漫设计与制作专业就业前景是非常广阔的
2、动漫设计与制作专业是很有前途的。全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下,游戏动漫人才水涨船高,成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示动漫设计与制作专业就业前景非常好,中国的动漫人才时代已经来临。 复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比,国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计,我国动画片存在20万分钟的缺口,这意味着要有2.5万名卡通原创人才,而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人,仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。最低的上色、中间画岗位因为起点低,月收入只有2000元,发展到造型岗位月薪就可达上万元,最高级别的导演月薪可达3万元。